Muchas de las investigaciones acerca del pueblo qom en Argentina, se ha centrado en sus procesos migratorios y sus dinámicas socioculturales en contextos urbanos. Los desplazamientos de este pueblo siempre se dieron, incluso antes de la llegada de los conquistadores. A partir de la imposición modo de producción capitalista, los desplazamientos que se dieron en mitad de siglo XX fueron producto de otras necesidades y no por su modo de reproducción cazadora recolectora (Tamagno, 2001).
Las migraciones del campo a la ciudad y los cambios que se dan en torno a la organización de la producción de artesanías qom en el contexto urbano, dan cuenta de algunos debates que pretenden definir o en algunos casos delimitar las dinámicas sociales específicas de la ciudad. En relación a esto Cardini (2008), plantea la cuestión de las artesanías indígenas en la ciudad como un producto de procesos de resignificación donde se conjugan aspectos históricos, políticos, sociales y económicos. Los artesanos del pueblo qom que han migrado a las ciudades han cambiado de contexto, por lo cual resulta indispensable analizarlos en función de dichos cambios. Para estudiar a las artesanías indígenas en la actualidad, no basta solo verlas a través de su proceso de trabajo o por su subordinación al sistema capitalista, sino que también es necesario integrar aspectos relativos a los significados que adquieren en el consumo y por sus aspectos estéticos. Las artesanías son parte de un proceso, no solo un resultado, conforman relaciones sociales, y no son objetos ¨ensimismados¨. (Canclini, 1982)
Este trabajo pretende retomar las investigaciones realizadas en relación a las migraciones qom, su inserción en la ciudad, las discusiones en relación a lo urbano y lo referido a las artesanías indígenas entendidas como proceso social, económico y simbólico, y en función de dichos aportes analizar la organización de la producción, circulación y venta de artesanías de las comunidades qom, que residen en la ciudad de La Plata. En relación a los planteamientos teóricos acerca de la producción de artesanías indígenas en la ciudad preguntas como ¿Qué cambios sufren los procesos productivos de artesanías qom en la ciudad? ¿Cómo se trasmite el conocimiento? ¿Cuál es el significado que toma la producción de artesanías qom en la ciudad? ¿Qué valores tiene para los qom la práctica artesanal, ya sea tanto en la producción, circulación y venta de artesanías? Guiaran nuestro trabajo.
Entre los indígenas qom prospera la lógica colectivo comunitaria. Dicha lógica fue analizada por Tamagno (2001,2013) como un rechazo al individualismo y la competencia fomentado por el sistema capitalista. A pesar de que este modo de producción fue impuesto a los sistemas indígenas preexistentes, ellos expresan su resistencia reproduciendo valores como la solidaridad y la reciprocidad. Dichos valores aparecen ordenando su existencia, oponiéndose al interés de acumulación, conformando un habitus (Bourdieu 2007) con el cual no pueden negarse a dar. Esto no implica la ausencia de conflictos y tensiones dentro de los grupos indígenas, ni tampoco la inexistencia de individuos únicos e irrepetibles. (Tamagno, 2013). La “comunidad” queda así vinculada a la “reciprocidad” que determina entre el uno y el otro un compromiso”. (Tamagno, 2013: pp 12). De esta manera los individuos no son dueños de si mismo, se ven obligados a ser el otro. En el imaginario colectivo de los artesanos existe la posibilidad de pensarse por fuera de las lógicas del sistema mercantil, el cual los excede, ya que ellos comparten formas de producción que nada tienen que ver con conseguir la máxima acumulación y la competencia (Rotman 2012)
Los artesanos qom tienen muchas prácticas en relación a la producción, circulación y consumo de artesanías que se rigen por las lógicas de lo colectivo comunitario. Las lechucitas qom, son piezas de barro tradicionales del pueblo y pertenecen a la misma tradición cerámica, sin embargo denotan distinciones según quien las fabrique. Los artesanos nos explican que las diferencias que se ven en las piezas de cada artesano, no hace referencia a la historia de cada persona o a una impronta individual que quisieran dejarle, sino que es expresión del linaje al que pertenece el artesano. Las distinciones entre las artesanías hacen referencia al linaje de cada indígena, el cual puede ser parte de la misma comunidad más allá de pertenecer a distintos linajes. Es decir que cada artesano no es dueño de sí mismo, sino que se debe a sus antepasados, como obligación de ser el otro.
La trasmisión de la práctica artesanal también la vemos ordenada según lógicas de reciprocidad comunitaria. La misma como habíamos mencionado se aprende de generación en generación: los artesanos más experimentados nos cuentan que han aprendidos de sus abuelos y padres no solo a fabricar las piezas, sino también los significados, saberes y leyendas que circulan alrededor de las imágenes producidas. En sus discursos hay un marcado énfasis en no perder la tradición artesanal qom, y la importancia de trasmitirla a los más jóvenes. Teniendo en cuenta que producir para vender es un complemento en la economía familiar, los que enseñan a hacer las artesanías no piden ningún dinero a cambio, lo hacen con el interés de que no se pierda la tradición, y de que el aprendiz responda produciendo artesanías y difundiendo su cultura. Asimismo también están dispuestos a enseñar a aquellos que estén interesados en aprender y que no sean de la comunidad. Es decir no hay interés en producir para el beneficio personal, o guardarse el conocimiento para producir uno solo y sin competencia.
Los talleres de artesanías qom, brindados por maestros artesanos idóneos, abiertos a la comunidad, como las charlas que se brindan en espacios educativos, expresan no solo la necesidad económica de vender lo que producen, sino también de enseñar los valores de su cultura y sus conocimientos. La producción artesanal indígena hace referencia a un pasado, a una identidad y a un saber trasmitido de generación en generación, que reconstruye su historia en la actualidad. Muchos artesanos expresan la necesidad de que la práctica artesanal se trasmita a los más jóvenes, quienes por falta de tiempo pierden interés en aprender.
Algunas reflexiones para finalizar
La producción de artesanías qom en la ciudad conforma parte de un proceso económico social y cultural que posee sus propias dinámicas, en función del contexto urbano. La venta de artesanías en las ferias poseen sus propias dinámicas, si bien conforman intercambios mercantiles, no puede limitarse únicamente a dicho intercambio, ya que hay esferas sociales que exceden lo meramente mercantil. Los artesanos qom en las ferias dan cuenta de su diversidad, mediante el uso de emblemas identitarios y sus propias artesanías. La reproducción de la lógica colectivo comunitaria se da en la producción, circulación y consumo de artesanías. La lógica de reciprocidad reproducida dentro de la comunidad es histórica en el pueblo qom, pero se renueva en las ciudades según los contextos socio-económicos planteados por el sistema capitalista, lo cual no implica pérdida de identidad.